《装饰》专访中国书籍设计名人余秉楠

《装饰》：在德国学习书籍设计的经历对您有哪些影响？当时中国书籍设计的情况如何？　　
余秉楠：我在德国学习5年，攻读硕士学位，加上学习德语1年，这段学习经历的影响是很深远的，由于我们国家的情况，这里的坎坷很多，总体来看，还是实现了我的很多梦想。从刚才谈到的“最美的书”的两个评选标准来看，当时在我国很欠缺。一种观点认为画一个封面就是书籍设计，出版社美编的工作就是画封面，还有就是画插图，没有整体设计的概念。书籍设计的含义是指一本书从开本、字体、版面、插图、封面、护封，以及纸张、印刷、装订和材料的事先的艺术设计。也就是从原稿到成书应做的整体设计工作。有人以为，把一幅画印在封面上，就叫做书籍设计，其实这是把画画当成了设计。或者只设计封面，就叫做书籍设计。诚然，封面和护封都是书籍的外观，是书籍设计的主要部分，但这是以局部代替了全部，都是一种误解。或者一本有插图的书籍，一本美术画册或者一本有趣的儿童书籍，就认为是美观的，而不需要别的了。诚然，这类书籍是比较有魅力的，但它只有某一方面的艺术成就，也不是书籍设计的全部。如果没有相宜的字体和版面、扉页和环衬、封面和护封的配合，达到各部分的和谐一致，也不能成为一本美观的书籍。还有问题更多的，书籍装帧这个名词流行了多年，但在词典里，帧是量词，是用于字画等的数量单位。把许多书页装订成书，即为装帧。潢纸是用一种叫做黄檗的黄色药水染纸，目的是为了防蠹虫，同时在色彩上比较柔和，对视力有利。经装裱后，叫做装潢。今转为装饰物品使美观。由此可见，书籍装帧与书籍设计是有区别的。一本书出来了，怎样对它进行装饰，这种概念还是手工业时代的，不是现代工业以后的设计概念。这个观念的改变不论学校还是社会上维持的时间比较长，改变观念乃是当务之急。　　
 　　
《装饰》：您认为书籍设计中最应该重视的是哪些内容？在过去100年中中国书籍设计经历了哪些发展？　　
余秉楠：作为书籍设计来说，最基本的就是字体，一般情况下，它占了书籍的最大部分。但是我们对于字体的重视很不够，我国的印刷字体品种非常少，面貌改变不是很大，半个多世纪过去了，虽然也做过一些努力，但设计字体的人才还是很缺乏。　　
第二个组成部分是版面设计，它主要指印刷品中的设计，但也是平面设计、展览等设计的重要方法。版面设计尤其在改革开放之前，还停留在19世纪的水平，是很传统的设计。在20世纪整个100年当中，起了翻天覆地的变化，传统的版面设计完成了现代的转化，这里面有三个阶段：20世纪初，德国的包豪斯在书籍版面设计上，推广了构成主义，包括建筑、展览、工业设计都体现了构成主义的思想，这样开始了和传统设计完全不同的现代设计。第二阶段是在瑞士开始的网格设计，上世纪50年代成熟。第三阶段是上世纪80年代，在美国产生的自由版面设计，很有发展潜力。这三个阶段把传统的书籍设计和平面设计整个推向崭新的现代设计阶段，具有里程碑的意义。　　
我国对这些还不是很熟悉，出版界以及很多设计公司、广告公司的印刷品设计受到了影响，但是模仿的比较多，大多是一知半解。学校的任务应该把系统知识提高到理论上去认识，在课程设置上做出努力，传授给学生，这样来赶上时代的发展。　　
我们应该有意识转变这样的观念，从手工艺时代仅仅为了装饰封面，画些插图的情况引导到很新的设计观念上来，我们的教学也要形成这样一种转变。　　
改革开放以来。出版行业有了迅速的发展和繁荣，优秀的作品也很多，这是值得高兴的事情。尤其在材料和工艺上，我们的印刷质量和纸张不比先进国家差，但是设计的问题就暴露出来了。一种情况是把传统的装饰纹样没有经过消化搬到封面上来，另一种就是对外国形式的生硬模仿，这两种倾向在我们现在的书籍设计中是相当严重的。　　
 《装饰》：您认为设计的问题主要在哪些方面？　　
余秉楠：最重要的是设计观念的转变，比如把只设计封面转变为整体设计，还有就是把手工业的装饰手法转变为现代设计。　　
对字体的重视还不够，我们国家的字体发展比日本缓慢得多，跟西方的差距更大。最近《深圳商报》刊登了字体设计的专题，采访了一些专家和设计师，我们从建国到现在60年，新的字体200套，但是日本1年就有200套，差距非常大。在创新方面，新的字体尤其是常用字体的面貌没有大的改变。字体和版面对于书籍设计来说，是最基本的部分和最重要的设计方法。认为版面设计只是技术设计没有艺术性的看法是片面的。　　
现在我们的书籍插图在数量和质量上呈下降的趋势，插图的表现方法更局限。插图种类有很多，从书籍的范围来说，有文学插图、科技插图，表现技法有钢笔、毛笔、木刻、石印和摄影等，中央美院版画系还有插图专业，我们学院多年来一直都是手绘的儿童插图。　　
书籍设计的任务也可用说是标准有三个：　　
（一）、恰当而有效地表现书籍内容。设计者应事先对书籍的内容、作者意图和读者范围尽可能有一个详尽的了解。设计要与书籍内容、书籍种类和写作风格相符合，做到形式与内容一致。　　
（二）、考虑到读者对象的年龄、职业、文化程度、民族地区的不同需要和使用方便，照顾他们的审美水平和欣赏习惯。　　
（三）、形成一本出色的书籍。一本美观的书籍必须是在艺术设计上和技术生产上都有很高的质量。提倡创新，鼓励具有时代特色和民族风格的设计。　　
书籍设计应当在书籍的所有部分都有最好的艺术质量，它那与内容吻合的形式应给人以完整的印象。　　
我认为20年前撤销书籍设计这一专业很不应该，非常可惜。从我国情况来看，首先中国的“四大发明”中造纸术和印刷术这两项与书籍生产密切相关，古代书籍设计也是非常优秀的。直到现在荣宝斋水印木刻、线装书在世界上都是屡屡获奖的，传统非常好。为什么到现在我们就落后了？一方面与经济的发展有关，另方面是设计观念的落后，再加上我们对它的重要意义认识不足。发展书籍设计有这样好的基础，作为媒介的重要形式，国家对书籍设计的需求非常大，但是现在书籍设计的人才培养基本上断了，只能从别的专业转过来。书籍设计是很系统的专业，没有多年的锻炼，很难胜任这一工作，最大的问题就是把书籍当作一般商品来设计，注重广告性而不重视文化性，把书籍的文化内涵、精神容器的功能抹杀了。从优秀传统和国家的需要这两方面看，都应该把培养书籍设计专门人才的教育事业重视起来。